首页 影城大亨 下章
第756章 刮起中国风,预谋拍《色
 美国,好莱坞。

 最近一段时间荣少亨忙着拍摄《银河英雄传说》这部戏,他在戏中饰演“杨威利”这个智将。

 演电影与拍电影的感觉绝对不一样。这是荣少亨自从参加演出以来,最大的感受。

 如果说把拍一场戏比作是一场战争的话,那么导演就是战争中运筹帷幄的大将军,他的言行举止,每一个举动,都牵扯着整场战争的胜败,可想而之,肩上所承受的压力有多大。

 而作为一名演员就是战争中小兵,任务很简单,做好自己的本分,努力演好自己的角色,积极主动地配合大部队在战争中取得胜利。

 不过可能是因为做“大将”做久了,荣少亨怎么也不能摆导演这个身份,在拍摄中总是会忍不住提出一些尖端的意见如果这些意见一般般也就算了,可是荣少亨是什么人啊,他提出的意见会一般般么?当然不会了。

 比如在拍摄一幕戏的时候,荣少亨觉得这组镜头用长镜头能够更好地直接拍出人物内心的落寞与孤独,而导演卢卡斯却想要用特写镜头来渲染这种氛围。

 两人产生了矛盾。

 最后的解决办法是,两人各持意见,拍摄了两组不同的镜头,然后让大家一起观看,选出自己觉得最好的。

 这一下本应该有结果了,可结果是两人的支持率竟然是一比一打平。

 浪费时间,浪费资源,这可不是卢卡斯拍戏的习惯虽然这一次拍戏的钱不是他出,可是习惯已经养成了,他喜欢把一分钱掰成两半儿花,对于荣少亨这样的捣乱分子,虽然是老板也不给好脸色。

 当即放下狠话道:“亲爱的荣,请你记住现在的身份,你只是我戏中的演员,不是导演我才是导演一切都要听我的,你要是再跟我较真,我就撂挑子不干啦”

 荣少亨当时就愣住了,说实话,那时候他还真就忘记了自己的身份究竟是什么。

 经过这件事情以后,荣少亨就开始自我反省,自己平时手握大权习惯了,现在把权力饭给别人来驾驭自己拍戏,还真有些不习惯。

 不过不习惯归不习惯,荣少亨还是很了解导演界尤其美国导演界的规矩,那就是导演就是一部戏的上帝,你必须要听从他的命令既是错误的,也要服从这就是美国最酷的导演制度,一句话天大地大,导演最大

 本这种观念,荣少亨最后还是妥协了,对卢卡斯保证道:“老卢,你放心吧,我荣少亨向你认错了,后面的拍摄你随意,我保证,绝不会再干涉你的工作”

 当时这个场面反倒把卢卡斯给唬住了,你想啊,荣少亨是什么身份,竟然当着这多人的面儿对自己道歉,这可是给了天大的面子。

 心中啊,完之余不仅对于荣少亨这种坦襟感到由衷的佩服,最后产生一个信念,一定要把这部戏拍好,不为别的,就为荣少亨对自己支持和信任

 经过这长不大不小的风波之后,《银河英雄传说》的拍摄就速度了不少。

 而这时候荣少亨也有一些时间不多管闲事儿,当然会多出时间了。因此就开始忙碌关于3D在北美正式上映的事宜。

 首先荣少亨给福克斯还有迪士尼那边的电影院线大了一个招呼,希望这部三极片能够在它们旗下的部分成人影院上映。由于玄霆娱乐和这两家的关系都很不错,荣少亨一开口就得到了答复一切好说。

 搞定了这些院线的问题,荣少亨再回过头搞舆论宣传问题,毕竟你一部中国古装三极片想要赢得北美观众的注意,不是一件容易的事情。

 不过荣少亨自有他的办法,他让玄霆旗下的《阁楼》杂志,专门开辟了一期“中国惑”的内容,在这本成人杂志中,金发碧眼的阁楼女郎,竟然穿着中国古代的轻罗纱红肚兜,拿着梳妆镜自顾自怜雪白的大腿轻轻地从罗纱中滑出。

 然后,在这期杂志的页中,别出心裁地设计出黯然**羽衣舞,玲珑剔透旗袍装,以及罗衫轻解古女郎的精美彩页,再配上对中国古代~情小说的概述,让北美观众看到了不一样的中国传统情文化。

 男人喜新厌旧的毛病永远都是改不掉的,就像当初《阁楼》杂志改版,弃掉金丝猫不用,而用日本和服女郎赢得大贯一样,这一次的“中国文化”宣传收到了最大的效果,一时间,人们全都知道了有一部来自香港的三极片3D即将在北美上映。

 对于美国的娱乐圈来说,这无疑是玄霆娱乐的又一创举,玩3D情,谁与争锋?

 与此同时,荣少亨再次发力,在自己旗下的另一份杂志《魅影天下》中对于这部即将上映的戏,做了非常详细的剖析和解释,可以称之为“观影指南”以免因为文化诧异等各方面,影响票房收入。

 《魅影天下》杂志

 “最近一部来自香港的情电影就要作为有史以来第一部登陆北美市场的三极片大肆捞金。在这里我们不要问,这部戏凭什么能进军好莱坞?原因很简单:就凭它的3D技术。”

 “话说此片在香港举行试映时,对于片中的3D效果,很多人大赞相当不错。或许,直到进入影院前一刻,许多人心里都有一个疑问:为什么三极片要拍3D?不就是一部三极片吗,需要看3D吗?后来我们了解到,该片特技镜头超过250个,在约一千万美金的总投资中,3D制作费用约占了一大半,为配合3D制作,美术方面亦下足工本,费用约占1/6(二者合计约占总成本的2/3)。为获得更佳的3D效果,主创们在拍摄前后,从演员的造型,必须武装到每个指甲,到映前的跑影院做测试,无时无刻不在为3D这位最大牌的主角服务。本月12,该片在香港上映,有传闻称香港的酒店亦获益匪浅,预订率大大提升,甚至‘都被订了’且不管真实度有多少,从中可见:3D+三极片,‘双三之作’,吸引力恐怕不止翻了一倍。”

 “此片导演王晶先生直言,3D拍摄,对于古装三极片来说,要求极高演员必须武装到每个指甲。不说还不知道,为了配合3D拍摄,连演员的造型、服装方面,都有许多大大小小的思量暗藏其中——譬如,苍井空有一套红色的裙装,部设计成网状,配以身紧身内衬。若从三极片所需感角度来看,紧身内衬,似乎把主人公包得严实不漏风,略显多余,为何不是感上阵?莫不是去内衬,演员觉得尺度过大?听了剧组人员一番解说,才知缘由所在:在3D与暴之间,主创选择倾向前者。其实是想她的动作在3D上会有一些比较有意思的东西,不想她太过暴,这套服饰,上半身不是重点,要看下半身。在镜头面前,她的起伏姿势,加上裙装的设计、纱的飘逸,在画面上会比较立体,效果更漂亮。王晶导演告诉我们,造型方面要尤为突出优美感,这样在3D呈现上会更加立体,比如项链、衣服上的穗、纱,飘起这些,都会加分。”

 “对于这部戏的演员,也许我们北美的观众有些陌生,不过没关系,我们相信只要这部戏已经上映,大家就都会认识他们了。首先说些这部戏的男主角西门庆的扮演者单立文先生。他实际上是香港某摇滚乐队的贝司手,让带着疯狂节奏的摇滚明星诠释中国古典风人物西门庆一角,在外界看来总是会让人费解,不过导演王晶先生却不这么认为。单立文有一个气质让我很想拿出来用作古装演戏,他演的西门庆除了有一种文雅的风度外,还需要强调有一丝与众不同的气。作为一个摇滚明星,天生就有这种与众不同的气场,让人看他一眼,就忍不住说,哦,不错哦,他就是西门庆。王晶导演对单立文的表现都收在眼里,因为时代背景的不同,他要演西门庆这个角色是很难的。他没有演出大家心里或现在电视剧、电影里面那种西门庆的形象出来,反而用了另外一种方法去演,有自己的风格,他创造了一个新的西门庆,我觉得这样说对他比较公平。”

 “至于这部戏的女主角,先说叶玉卿小姐,她曾是香港亚视大力培养的清纯花旦,这次却要做风骨的演出。潘金莲是一个很难演的角色,情绪要求变化很大,角色的挑战不光是衣服这么简单,她把把皮灵魂都演出来了。而且现场好辛苦,二十几个小时十六个小时的一天,整天把她泡在水里面,什么事都做了,她也没吭一声,这个很难得。王晶说道。3D还专门从日本请来了两位AV**苍井空和吉尺名步。对两人在片场的重要,王晶导演分析:两个女生各有各的魅力。很多场面都很尴尬,她们肩负了一个--启动---的作用,把其他演员很快带进戏里面,说、说做就做。”

 “对于很多人而言,集体观赏一部3D三极片并不是常有的体验,所以可能在你的脑海中会有去看还是不看的存疑,对公共场所的三极片观影有着这样或那样的顾虑,3D的主创人员在接受访问时给出了他们的温馨贴士。那就是拍戏就是为人民服务”

 …

 “如今这部3D即将登陆北美市场,有个叫怀特的先生说他出于对中国文化的好奇,买了一张的票,但是他老婆不给他下来看;我说不如你带上你老婆一起来看,她会有惊喜、会喜欢看的。我们现在都很推荐女生看多些,因为如果撇除那些男生想看的**镜头外,其实这真的是一个梦幻的爱情故事,因为男女之感情在这部戏中体现的淋漓尽致,虽然中西文化有所诧异,但是这个故事。我觉得是女生喜欢看的东西。”

 “最后我们《魅影天下》杂志,要说下推荐大家观影这部戏的理由,第一,这是第一部3D三极片,你观看,就是在见证电影新的历史第二,这是中国古代经典名著的演绎,虽风,却不下;第三,你难道就不想知道中国古代的情文化,比你们西方的还要博大深么?最后,玄霆出品,必定精品喜欢玄霆电影的人,必看3D”

 要说《魅影天下》这份杂志的影响大呢,这期杂志已经刊登,马上就在北美起了千层花。

 自古以来,不管是在中国还是西方。

 对于情这样的东西,人们虽然观点不同,表现不一样,但是有一点是一样的,那就是都很关注

 在这样的大趋势下,1991年8月25,荣少亨安排3D正式在北美的各大成人院线上映。

 用什么来形容这股来自亚洲的情势力呢?

 龙卷风暴

 一千万美金的投入,在上映三天后就收回了本钱,在上映一周后突破三千万

 创造了亚洲情电影的历史记录

 单立文,叶玉卿,还有两位超敬业也基本上在电影中**最多的两位日本**很荣耀地刊登上了美国各大成人杂志,影评杂志,以及电影杂志的封面。

 除此之外,影响最大的可能就是中国文化在美国的普及了,你在唐人街到处可以看见购买中国传统服饰物件,比如旗袍,唐装,绣花鞋,纸扇,笔砚等东西,唐人街生意兴隆的冲天,再看美国大街美女们都梳上了中国传统的发髻,因为这代表着

 眼前一幕,不仅让荣少亨想起了前世李安导演拍摄的那部席卷亚洲的情巨著《,戒》,当年那超疯狂的状况。

 突然一个念头传来:为什么不再接再厉,拍摄一部新版的《,戒》呢?

 要知道当年一部《,戒》震惊整个华语电影界,更让西方人知道了我们华语电影敢于挑战的力度,而大导演李安更是凭借这部戏获得了威尼斯电影节的金狮奖。其艺术成就享誉海内外。

 据荣少亨所知,在《,戒》这部戏中,最为人津津乐道的,便是影片中让人大跌眼镜的戏。片中,梁朝伟大胆献身,与新人汤唯情鏖战:扬鞭策马式、倒挂金钩式、猛虎扑食式、麻花式…极尽花样之能事,直让一部分情男女眼睛发绿,口水直淌。

 就连刘嘉玲在台湾看完男友领衔主演的《,戒》后,也被被梁朝伟与汤唯赤luo的正面情表演吓得脸色铁青,心情据说极为不。《,戒》被美国电影审查局定为“十七岁以下严观看”;在新加坡的境遇更是“悲惨”“”被千刀万剐,只剩下了“戒”;就是在香港,该电影也被列为三极片。可见《,戒》之“”的程度,就连被誉为“开放”的美国人都瞠目结舌,又能让绯闻天飞的刘嘉玲都大惊失,的确说明这部影片与所有类似的影片有过之无不及。

 毫无疑问,从影片的角度看《,戒》非常成功,成功在外部大场景和内部小细节:首先李安努力地将那个时代的上海风貌,基本上真实地还原了,让观众有一种身临其境的感觉。就如李安所说“所有的尺寸都是真的,包括三轮车的牌照和牌照上面的号码”就连街道上的两排法国梧桐都是“一棵一棵种下去的”这是外景上真实呈现;其次,李安在《,戒》的细节上也费尽心机,据说人们看到的易先生办公室里的那张桌子都是民国时代的桌子,桌面上的文具,包括一只杯子,都是李安费了很大的工夫寻找到的。

 两者对比起来,真不知道这部戏究竟是艺术至上,还是情至上。这一点对于现在的荣少亨来说,也是非常的难以判断。

 不过有一点荣少亨可以肯定,3D的成功,让他想要在情电影领域更进一步,大展拳脚。

 思考来思考去,最后荣少亨还是放弃了亲自执导拍摄《,戒》的念头,原因很简单,《,戒》这部戏太感也太边缘化了,艺术与**的成分几乎达到了难以区分的境界,一不好,**多过艺术,那么自己可就砸锅了,也许这部戏只有像李安那样的喜欢追求艺术的大导演才能驾驭,自己还是偏向商业化多一点,最好还是不要犯险。

 既然打消了这个念头,荣少亨就重新将会所有的精力放在快要完工的科幻大片《银河英雄

 作为整部影片来说,《银河英雄传说》所包含的内容太多了,根本不可能在一部戏中全部展现出来。若要完全拍摄完毕,必须连拍三部,构成银河三部曲才行。

 但即使如此,以荣少亨和莱昂纳多为首的演员,通过自己各自的表演,还是通过《银河》第一部展现出了一个波澜壮阔的大时代。原著中一个个栩栩如生的角色,活生生地被反映到了银幕上,为观众提供了遐想的广阔天地,也为剧情的展开提供了坚实的基础。

 再说大导演卢卡斯,不愧是拍科幻片的老大,驾驭这种拍摄的能力超强。甚至连荣少亨都不得不佩服。往往荣少亨试着把自己放到他的位子上遐想,假如自己不是过来人的话,在这方面一定不是他的对手。

 这个拍摄剧组基本上都是原先拍摄星战之《魅影危机》的原班人马。包括摄影师等在内的都和卢卡斯合作密切,相互间的默契非同寻常。而且这些人的水平也是一,整部影片的拍摄效果达到了很高的水准。从《魅影危机》的票房已经看出,他们的工作完全得到了认可。而现在,根据他们自己的说法,这部《银河英雄传说》,那水准是比《魅影危机》更高的。

 而作为整体,蓝乃才带着梦幻小组还有工业光魔的人们努力完成的电脑特效,也是影片一个重要和不可分割的部分。

 在导演要求上,卢卡斯充分表现出了自己擅长大场面的特点,而他的要求能一一实现,自然是蓝乃才为首的特效小组的功劳。作为全剧开山之作的大会战,是卢卡斯强烈要求表现的重要场面。蓝乃才也没有让他失望,整个场面既大气恢弘,同时在细节上也是精美异常。不论是大规模的舰队行动,还是单战舰的具体形体和行动,都表现得让人惊叹。

 每一个看到整场会战场面的人,都被那壮观和近乎真实的场面惊呆了。

 荣少亨自己也不例外。

 当他看到蓝乃才制作的电脑特效后,那份震撼还是那么得强烈。这才是真正大气势的制作,用什么壮丽的形容词都不为过。在这样的感叹中,荣少亨对这部戏抗衡哥伦比亚的《侏罗纪公园》更有信心了。

 #

 镔铁叩谢书友暧昧打赏了100币;风之抑郁打赏了100币。多谢二位书友的打赏,你们的支持就是我的动力,谢谢哈V
上章 影城大亨 下章